真人劇《内射射满骚B含着小说》是由藤井郁彌 徐乃麟 旭明為主演主要講述了:對于一部美劇來說，Mr.Robot顯得有些非主流，無論是近年黑客文化的式微，還是主要目標受眾GEEK群體的品味（IT Crowd可見一斑），又沒有HBO黃袍加身，一副生來不是主角命的樣子，卻硬生生創造了這樣一個數字哥譚市和一群強大卻又無比脆弱的黑暗騎士。 從試播集看到第6集，明白了為什么USA Network在還沒有試播之前就續訂第二季，讓我看續訂二十季都沒問題，只要還有人看。試播集無疑非常驚艷，從眾人一致的贊揚聲中可以看到這部劇飽含著旺盛的生命力，但拍好一個試播集算不上挑戰，拍得連續完整集集精彩才能經受考驗，第6集br4ve-trave1er.asf是目前為止集大成之作。 1.鏡頭懸念 美劇快節奏，力圖一集渲染一個完整的故事，集集之間還要形成連貫的故事線，106的故事圍繞營救夏拉，從一開頭就拋出一個懸念：夏拉坐在埃略特對面吃飯聊天，這時采用傳統的正反打，看似綁架案已煙消云散，接著切到一個中景的雙人鏡頭，鏡頭中央遠景處兩個在一旁吃飯的人站起來，帶走了夏拉，觀眾明白原來兩人是在綁匪的監督下吃飯。 當然，最大的懸念在這一集結尾，埃略特被綁匪告知夏拉一直就在車后背箱里，于是打開后備箱，這時觀眾都想知道在還是不在，鏡頭本應很自然對準后備箱，但鏡頭不動，不剪，不切，只是死死的對準了我們那苦逼了一整集的埃略特，就在我們的焦急與期待中，他奉獻了全劇最為精彩的一場戲：看了一眼后備箱，臉上表情復雜，似乎是在考驗熒幕前的觀眾，在那里發起了呆，就在觀眾被搞得云里霧里的時候，埃略特眼淚奪眶而出，這時攝影機自然而然地順著伸出的手，移向后備箱里夏拉被割的支離破碎的喉嚨，最終移回埃略特。攝影機這里的停頓，顯得著實高明，不去強行制造情感，卻也不吝于表達情感。 2.空間關系 美劇精于鏡頭雕琢的不太多，一是因為集數太多，再花里胡哨的運鏡手法，看多了也就失去了視覺沖擊力，會干擾正常的信息傳達，顯得故作姿態不倫不類，反而是平實樸素最有效；二是電視劇中充斥了大量的對話。因此大多優秀的劇集總是用是用效的鏡頭語言正反打三鏡頭，連變焦拉伸都極少使用，偶爾冷不丁整個運動長鏡頭立馬就被影迷驚呼神劇。Mr.Robot也不例外，平實準確的鏡頭語言就像主人公的冷靜一樣，總是以最有效的信息傳達為基礎。但值得注意的是，劇集對人物的特寫方法卻獨具一格：不對人物置中。 通常表現人物，在屏幕上人物的空間關系主次分明，黑澤明很早就通過實踐證明充分利用屏幕的每一處空間是多么關鍵。但Mr.Robot極為另類的在對話或特定場景內，采用左右或上下空間不對稱的方式來表現人物在特定情況下已經出離正常，并且從每一集開始到第六集，這情況越來越頻繁，似乎暗示主人公已經走上了不歸路，這種嘗試極為有趣，它并不是以炫技為目地，而是服務于劇情需要。 3.宿命論的終結 劇中Mr.Robot說真正的勇氣是誠實的面對自己，這里從含義上引用了柏拉圖關于勇氣和本原的理論。在埃略特準備拼命拯救夏拉時，Mr.Robot說這是零和游戲，埃略特是在玩一場已經失敗的游戲，Mr.Robot是對的，埃略特也里也清楚，不久后還用相同的道理說服了綁匪，但仍然沒料到結局，直到這時才明白：從誕生之日起我們都在一場零和游戲中，每一個變化，每一個細微的決定都影響并帶領我們走向死亡，總有不利于我們的事，我們愛的人會離去，直到命運的終結，只有當我們決定忽視命運并反抗時，生命才有了意義。諷刺的是埃略特之前用這個理論當雞湯去安慰好友安琪爾時，自己卻蒙在鼓里。